小孩们在不知不觉中已经港台化了。港台文化才是大众文化的正，旧中国的那儿东西，全在它那儿啦！

王朔：大众文化的讨厌就在这儿。崔健的那个《一无所有》本来是一个很原初的东西，没有成心去媚俗，当时的行也是作为一代人反叛的象征。而现在却成了一个经典行歌！

的故事》是一个特例，有些东西还尖锐的。到了《过把瘾》就开始糟踏自己了，让人家把个残酷的东西生生改成了一特煽情的大团圆式的东西，等到《你没商量》已是穷途末路，再也走不下去了。冯小刚他们接过你的茬慢慢说，把你的话中带刺有毒损的东西全洗净了，原本是一碗咸涩参半的，最后变成了一碗了，而且这个甜度还适度，大家喝下去不觉得太甜，舒服的。你的语言的杀伤力，话的背后让别人想儿别的语言，全没有了，只剩下一笑了之了。看来，大众文化有它自己的净化功能，再尖锐再刻的东西一大众文化，就变得圆、浅显。有益消闲，而这，正是大众文化最险恶的地方。别指望可以透过它说儿什么，它就是什么也不说，笑笑而已。

王朔：但是这个东西长不了。现在就能到威胁它的那个东西正步步近。就是现在的小孩呀，包括北京的小孩儿，已经是一港台腔了，这是一更大的力量来了——琼瑶、金庸。那会儿还谈不上港台语言的普及化，现在不同了，孩们都迷港台腔。就说北京的"零乐队"吧，他们就港台文化的到来叫新文化运动，它直接威胁到北京既有的说话方式。

老侠：九十年代中期，崔健就意识到这了。他的《一无所有》大家都喜，一直喜。一九八六年刚现时，那歌特有震撼力，反抗着、迷惑着的青年人人说我一无所有。后来都小康了，挣钱了，享乐了，又唱了那么多年，连崔健自己也腻了。那次在山东，听众齐声喊让他唱《一无所有》。崔健故意问：想听什么？下面喊："一无所有。"崔健居然在台上说：我就他妈的不唱。他是要保持与大众的距离，尽量把自己跟那些只想取悦大众的歌手划一界线。

就跟"甜"一样了，在观众的心目中变成与港台歌星一样的东西。他不唱，就对了，不让大众有回味的乐趣，就扭着。

王朔：人家步得多快呀，随时间走。而你崔健还在呐喊、吼叫，把嗓劈了刺激得人家睡觉噩梦。本来，崔健唱那旋律优的歌特好听，顺着最初的路走，今天就真是第三个峰了。但这个小偏不。你吼叫，大家只拿听歌当乐看，谁还买你的门票。

老侠：过去，刚开放那阵，刘心武的东西作为大众文化，其合法是建立在象的为人民服务上的。可是现在就不同了，

王朔：有时候，我觉得语言这东西，怎么说呢？拿女人比较好像有儿不公平。这么说吧，语言这东西它本没有什么别，全看话语的对象了，没有了对象语言就失去了力量。

老侠：就是上海滩的那些。有个搞行音乐评论的说，中国通俗歌曲有三个峰：二三十年代上海滩的周璇，七十年代台湾的邓丽君，八十年代北京的崔健。我看前两个峰还能看见，至于崔健，他自己一直对通俗歌曲嗤之以鼻。他的反叛只能赢得一时的大众，无法长期讨好大众。

老侠：好像是某位大革命时期的人说过：人民本的合法无须论证，不因为别的，就只为它是人民。

这个对象给人印象，特别醒目时，你冲它说的话也就显得刻醒目。如果变成冲着大众的钱袋，还是这些话，但那味就没有了。并不是语言本得到过修正，而是就看这个语言冲什么对象去说。你冲它说，就有锋芒。你冲大众，就什么也没有了。大众是一个极吞噬力的东西。因为立群庞大，天生据有合法。在它面前，所有的东西都显得温顺了，你给他的东西一定是迎合它的它才会认你。

王朔：就说语言也是这东西。我觉得甚至这转化与作品的内容无关，就是一语言上的自行转化。那时候的"痞话儿"转到贺岁中就成了"乐儿话"。这个语言本转化的幅度冲不大，但是就因为对象不同了，它就由"刺儿话"变成了一添彩儿的，喜庆的。取乐的，让你过节时听完兴的…这本来是给你添"堵"的话，改在过节说，你就不觉得堵了，你就兴了。我现在觉得它没什么，但它肯定或应该有一定的生命力，有一定的票房。

老侠：大众文化要的就是票房，什么能掏人民兜里的钱化来什么。